Tote bag – linnen tas


In Flow magazine nummer 5 lees je over de terugkeer van de tote bag ofwel linnen tas. Chris Muyres : ‘To tote is oud Engels voor dragen, en toting wilde zo veel zeggen als je spullen meezeulen in een of andere zak of tas. Gaandeweg werd met het woord tote niet meer het dragen aangeduid, maar de tas zelf. In de jaren veertig kwam het outdoormerk L.L. Bean met een soort voorloper van de tote bag zoals we ’m nu kennen: een basic tas met lange hengsels, gemaakt van stevig canvas – destijds bedoeld om verpakt ijs van de bestelwagen naar de vriezer te dragen.

Maar al snel hadden mensen door dat je er ook heel makkelijk andere dingen in kon vervoeren. De tote was sterk, praktisch en licht. Ineens kreeg canvas, dat tot dan toe werd gezien als een puur industrieel materiaal, een upgrade. L.L. Bean ontwikkelde de tas in de jaren vijftig en zestig verder tot de vorm waarin ze ’m nu nog steeds verkopen: met gekleurde hengsels die doorlopen onder de tas door, voor extra stevigheid. De oversized blauwe Ikea-tas is ernaar gemodelleerd.

In de jaren zestig kwam de Amerikaanse mode-ontwerper Bonnie Cashin met een luxere variant die immens populair werd bij de flowerpower-generatie. In de jaren tachtig, toen in Nederland de linnen tasjes vooral een politiek statement waren, lanceerde boekwinkel The Strand in New York een eigen tote bag waar iedereen in de stad graag mee gezien wilde worden.

Dat is nu opnieuw het geval. Net als met die van The New York Times en The New Yorker, om uit te dragen dat je het vrije woord steunt. In Berlijn en München kan dan weer niemand om de tote bags heen van boekwinkelketen Hugendubel.’


De linnen tas die je in de museumwinkel van het Onderwijsmuseum kon kopen tijdens de expositie Van het Naadje en de Kous in 2017.



De eerste en derde foto laat een linnen tas van een boekhandel zien. Ik kocht ze jaren geleden en naar mijn idee is de linnen tas nooit weggeweest, hoogstens een beetje op de achtergrond verdwenen. Alleen vindt men het leuk om alles na zoveel tijd een nieuw leven in te blazen, oud wordt dan weer nieuw! In 2009 schreef ik op dit blog dat de schakers altijd een linnen tas bij zich hebben. De boekenliefhebbers houden eveneens van de linnen tas. Tijdens de Boekenweek 2019 was er de speciale linnen tas De moeder de vrouw, in augustus 2019 zag ik een linnen tas met een quote van Pipi Langkous en een paar maanden later zag ik deze linnen tas met een mooie tekst. En dan nog deze linnen tas met een quote van Sydney Smith.

Henk Helmantel – Meesterschilder


Henk Helmantel, Het meest Hollandse stilleven, 2019, olieverf op paneel, 122 x 185 cm. Particuliere collectie. Foto: Art Revisited.

Liefhebbers van het werk van Henk Helmantel kunnen vanaf dit najaar hun hart ophalen in het Drents Museum. Van 4 oktober 2020 tot en met 7 maart 2021 staat in de tentoonstelling Henk Helmantel – Meesterschilder het kunstenaarschap en het ambacht van de Groninger centraal. Helmantel wordt nationaal én internationaal geroemd om zijn meesterlijk geschilderde stillevens en kerkinterieurs. In de grote tentoonstellingszaal van het Drents Museum zijn straks circa 60 schilderijen van Helmantel te zien. Een bijzonder onderdeel van de tentoonstelling zijn de voorwerpen die op de stillevens zijn afgebeeld en uit de persoonlijke verzameling van de kunstenaar komen.

Algemeen directeur Harry Tupan: ‘Vanwege het coronavirus hebben we onlangs onze Frida Kahlo-tentoonstelling naar het najaar van 2021 verplaatst. In de korte voorbereidingstijd die ons restte, moesten we op zoek naar een nieuwe invulling voor de periode oktober 2020 tot en met maart 2021. Het plan om een tentoonstelling over Henk Helmantel te organiseren lag er al. Zijn werk heeft een sterke relatie met onze collectie hedendaagse figuratieve kunst. De tentoonstelling die we in 2004 over Helmantel organiseerden, was een groot succes en een vervolg kon niet uitblijven. Met deze tentoonstelling kunnen we naast reeds bekende ook recente schilderijen van Helmantel laten zien en kan een nieuwe generatie met zijn werk kennismaken.’

Op de foto zie je twee mangeldoeken geschilderd door Henk Helmantel. Het is niet de eerste keer dat je een mangeldoek ziet op een schilderij van de kunstenaar. In dit bericht en hier zie je ook een mangeldoek afgebeeld op een schilderij.

Winter…


MaaikeW: ‘Deze kaart is wat bedrieglijk: hij lijkt van kunstenares Jenny Nyström, maar vergis je niet, het is Efter Original Jenny Nyström. Niet helemaal raar want de afbeeldingen van Jenny Nyström lenen zich uitstekend voor een kerstkaart, er zijn dan ook verzamelaars voor vykort julkort van Jenny. De Zweedse post heeft dat in 2018 keurig verbonden door een serie kerstpostzegels van Jenny uit te geven. Een mooi eerbetoon aan de kunstenares die met Viktor Rydberg in verband wordt gebracht met de oorsprong van de kerstman. Sjaal en muts van het jongetjes heb ik niet naar Zweedse regio kunnen relateren.’


MaaikeW: ‘Als je goed kijkt naar Janneke van Jip en Janneke zie je dat Janneke een wit schortje draagt. Fiep Westendorp zei hierover in het verleden: “Ik heb het me verschrikkelijk moeilijk gemaakt met al die silhouetten. Jip en Janneke hebben niet voor niets een wit schortje en een zwart-wit truitje aan. Je kunt immers niet veel doen met zwarte handjes op een zwart broekje. Als ik een bepaalde stand moet tekenen, denk ik: hoe los ik dat nou weer op? Het is elke keer weer een puzzel. En altijd van opzij.” Als je kijkt naar Janneke’s afbeeldingen door de jaren heen, zie je het schortje met de tijd mee veranderen.’

Haarmode


Het coronavirus was en is het onderwerp van gesprek. Verder viel me de laatste tijd op dat de kapper en daarmee onze haardracht veel aandacht kreeg in de media. Wat moesten we met de ‘uitgroei’ aan en wat te doen met ons ‘haarmodel’ dat steeds verder weg te zoeken was? Zelf aan de slag of op betere tijden hopen?

Tijdens de persconferentie van 6 mei vertelde premier Mark Rutte over de versoepeling van de coronamaatregelen: de kappers zouden weer mogen werken vanaf 11 mei, wel is het zo dat tussen klanten minimaal anderhalve meter afstand moet zijn en iedereen regelmatig hun handen moet blijven wassen. Er kon een afspraak gemaakt worden, wat ik dus ook deed. Ik moest nog wel geduld hebben, er hadden al zoveel mensen voor mij gebeld voor een afspraak en met de anderhalve meter maatregel konden er veel minder bezoekers tegelijk in de kapperszaak zijn. Na drie weken wachten, maakte ik een uitstapje naar de kapperssalon.

Bovenstaande foto maakte ik in januari 2020 in Amsterdam-West.

Jan Zeeman (1942-2020)


Jan Zeeman, oprichter Zeeman, in 2013. Foto: Anneke Hymmen/De Beeldunie.

Jan Zeeman, oprichter van het familiebedrijf Zeeman met 1300 winkels in zes landen en 7000 werknemers, overleed 2 juni.

In de Volkskrant lees ik: ‘Jan Zeeman werd in 1942 geboren in Velsen in een gezin van negen kinderen. Zijn vader was marskramer die aan de deur lappen en stoffen verkocht. Hij wilde hetzelfde doen, maar dan anders. Zijn eerste winkel opende hij in 1967 in Alphen aan den Rijn, waar het hoofdkantoor nog altijd is gevestigd. Groot inkopen en veel van hetzelfde bestellen, was zijn geheim. Daarnaast introduceerde hij de zelfbediening in de mode: klanten konden zelf graaien in bakken met goedkoop ondergoed, T-shirts en sokken. Onder de slogan “Wie slim winkelt, koopt bij Zeeman” breidde hij het aantal zaken snel uit, ook door overnames van concurrenten als Brons, Vinke en Gazan. Zeeman onderscheidde zich doordat hij alles in eigen hand hield. Hij had zijn eigen vastgoedmaatschappij, zijn eigen transportbedrijf en bedacht ook de reclamecampagnes zelf. Zelfs het logo van zijn winkelketen (een matroos achter een scheepsrad) had hij zelf bedacht. … In de tijd dat hij zelf de scepter zwaaide konden vrouwen niet part-timen. Toen FNV-bestuurder Gerard van Hees bezwaar maakte schreef hij: “Beste mijnheer Van Hees, de vrouw moet kiezen. Voor Zeeman of voor haar gezinnetje. Ik geloof ook niet in het parttimehuwelijk.” … Aantijgingen dat Zeeman textiel liet produceren door kinderhandjes wees hij resoluut van de hand.’

Hier lees je over beestjes die te koop waren bij Zeeman. Dit bericht was voor MiekeS aanleiding om een e-mail te sturen naar de klantenservice van Zeeman met de vraag of er geen sprake was van kinderarbeid. Het antwoord kun je hier lezen. In 2010 kwam Zeeman met de stunt Björn Borg onderbroek uit, Zeeman onderbroek in!. Een half jaar later kwam Zeeman met een nieuwe actie: Zeeman muts have event. Hier is een terugblik te zien naar de breimode uit 1988/1989 van Zeeman en hier zie je poncho’s die gemaakt zijn met de wol van Zeeman.

Collectie voor thuiswerkers


Prisma.

Hoewel de coronamaatregelen zijn versoepeld, werken de meeste mensen nog steeds vanuit huis. Hierbij passen we onze kledingstijl aan. Niemand gaat thuis in driedelig pak aan een tafel zitten, toch moeten we tijdens een Zoom-meeting er goed uitzien. De reden voor een Fins modemerk om een collectie te maken voor thuiswerkers. Chique van boven, maar comfortabel van onder.

Finnen staan natuurlijk al bekend om hun bijzondere kledingstijl. Mocht je er nog niet mee bekend zijn, er is zelfs een woord voor: Kalsarikännit. De betekenis is dronken worden op de bank in je ondergoed terwijl je geen enkele intentie hebt om er nog op uit te gaan. Dat heeft Prisma nu veranderd, het drinken wordt werken en je hebt de nieuwe collectie voor thuiswerkers te pakken.

Wat de invloed van kleding op ons brein is kun je hier lezen.

Black is beautiful


Fabiola Jean-Louis, Serie ‘Het herschrijven van de geschiedenis’, Schilderij van Madame Beauvoir, 2016. Afdruk, kleur, 97,8 x 127 cm. Foto: Fabiola Jean-Louis.

Fabiola Jean-Louis werd geboren in Haïti en groeide op in New York. Als kind keek ze uren achter elkaar naar schilderijen van oude meesters. Nu maakt ze voor haar serie Het herschrijven van de geschiedenis foto’s die eruitzien als olieverfschilderijen. De jurken en jassen die de modellen dragen maakt Jean-Louis van papier. De foto’s zijn prachtig maar tonen wrede gebeurtenissen uit het verleden. Op de foto hierboven bijvoorbeeld, staat Madame Beauvoir voor een schilderij van een zwarte man. Op zijn rug zien we sporen van mishandeling. Deze sporen komen terug in het gouden borduurwerk op de achterkant van de jurk van Madame Beauvoir. Fabiola Jean-Louis wil met haar werk het verleden opnieuw laten zien, zodat mensen zich bewust worden van de overeenkomsten met actuele gebeurtenissen.

In DADA Black is beautiful wordt aandacht besteed aan kunst van zwarte kunstenaars. Men laat zien hoe zwarte mensen in de kunst in de oudheid werden gezien en afgebeeld en vertelt men waarom mensen met een donkere huidskleur gezien werden als een teken van rijkdom. Men vertelt ook kort over slavernij want kunst van zwarte kunstenaars kun je niet los zien van deze afgrijselijke geschiedenis. DADA laat zien hoe de eerste portretten van zwarte mensen verschenen aan het Franse hof en vertelt over de invloed van Afrikaanse kunst op de ontwikkeling van de moderne kunst in Europa rond 1900. Men bespreekt het werk van Tanner (1859-1937), de eerste Afro-Amerikaanse schilder die een internationale carrière opbouwde en van Jean-Michel Basquiat (1960-1988), een tijdgenoot van Keith Haring (1958-1990), die in zijn korte maar indrukwekkende loopbaan rond de duizend schilderijen maakte over uitbuiting, racisme en onderdrukking. Men laat hedendaagse zwarte kunstenaars zien, zoals Jean Paul Mika (1980) uit Congo en Kiripi Katembo (1979-2015), ook uit Congo.

DADA Black is beautiful is te koop van € 10,50 voor € 5,25.