Fashion Cities Africa

Mode is hot in Afrika, maar dé Afrikaanse mode bestaat niet. In verschillende steden bestaan diverse bloeiende modescenes. Van streetwear tot couture en van experimenteel tot meer ingetogen: dragers, makers en kenners tonen er hun identiteit, persoonlijke smaak en achtergrond mee. Vaak gelinkt aan de stad waarin ze wonen. De stad die hen een spiegel voorhoudt.


Op de voorgrond zie je een jasje en broek, gemaakt van Brillant waxprint; handtas met vintage bamboe handvat, gemaakt van Lady Africa wax block print van Julius Holland Wax/Jansen Holland: Lady Africa, 2017.

Lady Africa wil in Nederland de kracht van mode uit Afrika tonen. Deze ligt bijvoorbeeld in het opnieuw toepassen van oude ambachten en hergebruik van materialen. Lady Africa richt zich op unieke handgemaakte stukken als tegenhanger van de massaproductie aan kleding.


Zhor Raïs: ‘Tegenwoordig zijn er geen regels meer. Je kan een kaftan dragen zoals je dat zelf wilt, en zoals jij het leuk vindt, en je modern voelen.’


Thula Sindi (zomer 2014): ‘Alles is politiek. Ons bestaan alleen al is politiek. We willen onszelf zien in wat we dragen en wat we eten, en in hoe we ons geld besteden.’


Rok, top en schoenen: Karim Adduchi, She Knows Why the Caged Bird Sings collectie, 2015. Karim Adduchi: ‘Mijn doel was het vergeten verleden van Amazigh-vrouwen te reconstrueren. Als onvrijwillige minderheid hebben zij in de loop van generaties een plek weten te veroveren in Marokko en de westerse cultuur.’


Jurk met bijenprint: Onalaja, 2016. Deze collectie combineert de esthetiek van de moderne vrouw met het Yoruba erfgoed, namelijk Oluwakanyinsola (Gods toegevoegde zoetheid). De bijen verwijzen naar zoete honing en het roze staat voor het meisje in de vrouw. Kanyinsola Onalaja: ‘De decoratie op deze jurk is met de hand getekend en een laag van geborduurde bijen zorgt voor extra textuur.’

Fashion Cities Africa is te zien tot en met 6 januari 2019 in het Tropenmuseum in Amsterdam.

Zien en gezien worden


Met deze fiets kunnen de voorbijgangers je niet over het hoofd zien!

Het is niet de eerste keer dat op dit blog de fiets aan bod komt. Een terugblik: Boekenfiets, Miele fiets met ‘geknoopte jasbeschermers’, Gehaakte jasbeschermers, Vervolg gehaakte jasbeschermers, Bakfiets in Delft, Droge fietszadels in Bussum-Zuid, ‘Fietsbandenketting’, Fietsappel, Bloemenfiets, Mont Ventoux – floating pen, Op een Fongers door de stad.

Streets of the World


Het plan was om het afgelopen jaar de fototentoonstelling Streets of the World te bezoeken. Helaas miste ik de boot, maar gelukkig is de expositie verlengd tot 30 september 2018. Een nieuwe kans en zo ging ik op 12 mei naar het Hembrugplein in Zaandam. Tevens het weekend van het straatmuzikantenfestival.


In 2009 begon Jeroen Swolfs aan zijn wereldreis. In zeven jaar maakte hij 195 foto’s van 195 hoofdsteden uit 195 landen, die allemaal op levensgroot formaat zijn te bewonderen in het museum. De foto’s hangen in een voormalig magazijn van Defensie, verdeeld over vier verdiepingen met een totale oppervlakte van 3800 m2. Met zijn 195 foto’s wil Jeroen Swolfs een positief beeld geven van de wereld. Een beeld dat weliswaar heel anders is dan de grimmige taferelen waar we in de media mee worden doodgegooid, maar dat volgens hem minstens zo reëel is.


Het straatmuzikantenfestival werd op zaterdag 12 mei om 11.30 uur geopend door Drumcorps Premier.


Rechts op de foto staat Jeroen Swolfs.


Streetfood.



Textiel Plus Arts & Crafts


De Textiel Plus Kunstdagen worden een nieuw leven ingeblazen onder de naam Textiel Plus Arts & Crafts. Van donderdag 15 tot en met zaterdag 17 november 2018 vindt in de Brabanthallen in ’s-Hertogenbosch de inspirerende kunstmarkt Textiel Plus Arts & Crafts plaats, als onderdeel van de Handwerk- en Quiltdagen. Om deze eerste editie van Textiel Plus Arts & Crafts te vieren, organiseert Textiel Plus een wedstrijd! Informatie over de wedstrijd kun je hier vinden. De textielkunst van de deelnemers wordt geëxposeerd tijdens de kunstmarkt.

De Flevowand


Na veertien jaar borduren is het wandkleed De Flevowand bijna klaar. Op 14 juni 2018 – exact 100 jaar nadat de Zuiderzeewet in werking is getreden – wordt het 60 meter lange en 50 centimeter hoge wandkleed onthuld door prinses Beatrix. Vanaf 17 juni 2018 is De Flevowand permanent te zien in de expositie van Batavialand, in het voormalige Nieuw Land Erfgoedmuseum, in Lelystad.

Op het borduurwerk wordt het verhaal verteld vanaf de Saalien ijstijd tot het heden van het oude Zuiderzeegebied. Er werken ongeveer 30 vrijwilligers aan mee, variërend van historici, tekenaars en borduursters tot het bestuur en technici.

Een leuk filmpje van de opening is hier te zien.

The Tapestry – FIFA World Cup History


De FIFA World Cup vindt maar één keer in de vier jaar plaats en elk wereldkampioenschap brengt onvergetelijke momenten met zich mee. BBC’s World Cup 2018 promotiecampagne heeft de animatiefilm The Tapestry gemaakt met de meest iconische momenten uit de geschiedenis van de FIFA World Cup. Elk beeld – in totaal zijn het er 600 – is individueel geborduurd waarbij het volledige tapijt uit 227.000 meter draad bestaat. The Tapestry laat spelers zien als Diego Maradona, Zinedine Zidane, Paul Gascoigne, Cristiano Ronaldo, Lionel Messi en Harry Kane. Voor de muziek is het Russische volkslied Ochi Chernye gekozen dat over vriendschap gaat. Hier kun je het spectaculaire filmpje zien!

Help fotoarchief Cas Oorthuys beschrijven


Cas Oorthuys – Spakenburg

Het project Captions for Cas is van start gegaan. Iedereen kan meewerken aan het beschrijven van alle foto’s van fotograaf Cas Oorthuys (1908-1975), één van de meest invloedrijke Nederlandse fotografen van de 20e eeuw. Zijn archief bestaat uit bijna een half miljoen foto’s en het Nederlands Fotomuseum weet lang niet altijd waar en wanneer een foto is gemaakt. Het museum is onder andere op zoek naar experts op het gebied van Nederlandse klederdracht, scheepvaart, luchtvaart veeteelt en landbouw. Aanmelden kan via op het online platform Vele Handen. Je dient eerst een (gratis) inlog aan te maken. Daarna kun je direct van start en kun je aangeven in welke thema’s je geïnteresseerd bent.

Op 15 september 2018 opent in het Nederlands Fotomuseum de overzichtstentoonstelling Dit is Cas | Vintage fotografie van Cas Oorthuys. Op de tentoonstelling zijn meer dan 300 vintage afdrukken te zien in combinatie met een digitale presentatie van de contactalbums.

Jan Taminiau – Reflections

Afgelopen zaterdag bezocht ik de tentoonstelling Jan Taminiau – Reflections in het Centraal Museum in Utrecht. Zeer de moeite waard! Hier enkele sfeerbeelden die ik zaterdag maakte.


De eerste zaal is de balzaal. De kleurrijke avondjaponnen in degradé, het geraffineerde driedimensionale borduurwerk dat zachtjes meedeint in de dans, glazen ronde kralen die als dauwdruppels fonkelen in het licht. Fragiel, gevoelig én krachtig. Elke paillet is met de hand vastgezet, soms laag over laag en deels met tule bedekt. Beweging is hierbij cruciaal: ‘Ik borduur een jurk soms zwaarder aan de bovenkant dan aan de onderkant. Als hij bedoeld is om in te dansen dan maak ik de onderkant vloeiender. Door het borduren manipuleer je de stof om deze te bewegen zoals je wilt. Hiermee breng je de magie tot leven. Sommige jurken dragen wel zeven kilo gewicht aan borduurkralen met zich mee, als dat gaat bewegen krijg je een soort vloeiend slow-motioneffect.’



Catsuit; The Exploration Collection 2017. Neopreen, tule, organza, borduursel, kralen en pailletten.




L’Image Tranquille collectie, 2013.

Het idee van L’Image Tranquille werd geboren toen Jan Taminiau opnieuw zijn toevlucht vond in zijn nostalgische herinneringen aan zijn grootmoederszolder. De tijd dat hij struikelde over oude boeken en antieke beelden gemaakt van marmer. Geïntrigeerd door dit, werd Jan aangetrokken en geobsedeerd door de unieke patronen van de marmeren stukken en hun verschillende visuele aspecten. Jan marmerde zijn gekozen stoffen en accessoires en creëerde individuele ontwerpen en patronen.


Mantelpak; Marvelous collectie 2015, leer, zijden georgette, borduursel, kralen, veren en pailletten.

De Marvelous collectie is een ode aan de vrouwelijke vormen en geïnspireerd op de superheldinnen uit Marvelstripboeken (bekend van bijvoorbeeld Spiderman en de Hulk). Bij de stripheldinnen in deze verhalen, doorgaans de underdog, zijn de vrouwelijke rondingen flink geaccentueerd. Jan Taminiau stimuleert om het vrouw-zijn juist te vieren en vertaalt dit op speelse wijze in zijn ontwerpen.


Jurk gedragen door koningin Máxima tijdens Prinsjesdag 2015. De jurk heeft een lichte kleur en de rok is handbeschilderd. De japon is geïnspireerd op de Japanse kamer in Huis ten Bosch.


De jurk op de voorgrond komt uit de collectie ‘Couture 2014’.



De expositie Jan Taminiau – Reflections is te zien tot en met 26 augustus 2018 in het Centraal Museum in Utrecht. Informatie over de publicatie JAN TAMINIAU die gelijktijdig verschijnt met de tentoonstelling kun je hier lezen.

JAN TAMINIAU

Het is 1993 en Jan Taminiau zit in het examenjaar van de Tilburgse Beatrix Mavo. Leraar Nederlands Cees Weltevreden laat zijn leerlingen van de 4e klas opschrijven wat ze later willen worden. Jan Taminiau schrijft het volgende: ‘Ik zit na 4 jaar Beatrix mavo eindelijk in het exame jaar. Het is wel 4 jaar ploeteren geweest maar ik heb het gehaald. Maar dan komt de keus wat ga je doen na die 5 jaar mavo. Wat wordt het, een sprong in het diepen of iets met zekerheid, pa en ma weten het ook niet want soms zeggen ze je komt maar bij ons werken en volg maar cursussen maar dan zeggen ze weer ga maar naar school want we willen je niet van je studie ontnemen. Maar als ik kies voor een school voor wat voor school kies je dan. Iets kreatiefs maar wat voor kreatieve schoolen zijn er zo veel en wat is leuk om te doen. Want ik wil me nog niet beperken tot iets bepaalds en tot wat ik me wil richten (de mode richting) dat vinden mijn ouder niet goed want je komt in een enge wereld terecht waar ik volgens hun nog niet ben tegen opgewassen. Ze zullen wel gelijk hebben dus stel ik het nog 1 jaar uit.’

25 jaar na het examenjaar aan de Beatrix Mavo is Jan Taminiau een grote bekendheid in de Nederlandse modewereld. Hij koos voor de modeopleiding Artez in Arnhem, nam deel aan de Amsterdam Fashion Week en vanaf 2004 heeft hij zijn eigen label JANTAMINIAU (Foto’s van Jan Taminiau uit 2003 kun je hier bekijken.). Zijn naam werd in 2009 in één klap in heel Nederland bekend toen prinses Máxima het ‘postzakjasje’ droeg. In 2013 maakte Taminiau twee jurken die Máxima droeg bij de inhuldiging van koning Willem-Alexander. De inhuldigingsjurk is het absolute hoogtepunt van zijn carrière. Taminiau: ‘Dit was een droom die uitkwam. Het is de meest prestigieuze opdracht die ik ooit heb gehad en het succes ervan heeft mij en mijn merk sterker gemaakt.’ Een jaar later – in 2014 – ontving Taminiau de Grand Seigneur, de belangrijkste Nederlandse modeprijs.

En nu worden in het Centraal Museum in Utrecht tientallen topstukken van Jan Taminiau tentoongesteld. Gelijktijdig bij deze expositie verschijnt de publicatie JAN TAMINIAU, uitgegeven door Waanders & de Kunst.


De uitgave JAN TAMINIAU is geen leesboek want dat wilde de modeontwerper niet. Taminiau: ‘I wanted it to be a book about how I have been looking at things and what I have been seeing. As a dyslexic, I have never really read words. I was never conditioned by letters. So I could always just see the images on the pages for their beauty. Detached from their written context. It is a beauty that triggers my imagination.’ Het blijft dus bij deze woorden. Máár daar staat tegenover dat je door middel van vele foto’s van zeer dichtbij kennis kunt maken met het vakmanschap van de modeontwerper.

Het boek bestaat uit drie ‘hoofdstukken’: het eerste gedeelte geeft een inkijk in diverse ontwerpen van Taminiau, hierna volgt ‘The making of reflections – Centraal Museum Utrecht’ en ‘Embroideries 1995-2018’ is de afsluiting.


Eén van de ontwerpen van Taminiau die in het eerste gedeelte van het boek wordt getoond is een jurk van handgeweven Chinese folklorestoffen. De jurk is bezaaid met drukkers en heeft een kraag die verwijst naar de Nederlandse streekdracht. Taminiau: ‘De ontwerpen uit de collectie “Check Check Mate” verwijzen naar de stukken uit een schaakspel. Dit is de koningin. Voor mij symboliseert deze collectie het moment dat ik het heft weer in eigen handen nam.’


Jan Taminiau bezig met de rode jurk voor Máxima. Hij koos voor een nude ondertoon met een overlaag van kant waarop de geborduurde guirlandes van rode bloemen, pailletten en Swarovski-kristallen te zien waren.


Uiteraard ontbreekt de aandacht voor de twee jurken die Máxima droeg tijdens de inhuldiging van koning Willem-Alexander niet. Door de zeer gedetailleerde foto’s krijg je een goede indruk van het fraaie en vakkundige borduurwerk. In dit bericht op mijn blog kun je meer lezen over de royal blue inhuldigingsjurk.


Het tweede deel van het boek laat de inrichting van de expositie in het Centraal Museum zien. Voor dit deel is ander papier gekozen. Telkens zijn twee pagina’s met elkaar verbonden wat een klassieke uitstraling geeft dat weer past bij de modeontwerper Taminiau.


Het laatste hoofdstuk gaat uitgebreid in op het borduurwerk. Jan Taminiau staat bekend om zijn vele borduursels en decoraties die hij gebruikt voor zijn exclusieve couturekleding. De vele gedetailleerde foto’s laten de enorme hoeveelheden pailletten, kralen en decoraties zien.

JAN TAMINIAU is een fraai uitgevoerd boek met tientallen foto’s waarmee Taminiau de lezer op reis neemt in zijn wereld. Van zeer dichtbij maak je kennis met het vakmanschap van Jan Taminiau, één van de meest belangrijke modeontwerpers van Nederland. Het boek biedt niet alleen veel kijkplezier maar ook inspiratie!

JAN TAMINIAU wordt uitgegeven door Waanders & de Kunst, gebonden uitgave, 176 pagina’s, circa 120 illustraties, 24 x 29 cm, ISNB 9789462621794, prijs € 34,95.

De foto’s komen uit het boek JAN TAMINIAU. De tentoonstelling Jan Taminiau – Reflections is te zien tot en met 26 augustus 2018 in het Centraal Museum in Utrecht.