Project Textielpost afgesloten


Vandaag zijn de textielkaarten teruggekomen uit Museum de Kantfabriek. Hiermee is het project Textielpost dan definitief afgesloten.

Wie had vier jaar geleden kunnen denken dat er zoveel textielkaarten en ook nog eens zo divers mijn adres zouden bereiken? We praten over ruim 600 textielkaarten! Heel bijzonder! Ik wil iedereen dan ook hartelijk danken voor alle prachtige textielkaarten met op de achterkant een verhaaltje en de mooie postzegel(s). Het was heel hartverwarmend!


Het administratieboekje en het gastenboekje kunnen opgeborgen worden, maar voordat ik dit doe, geef ik willekeurig enkele reacties uit het gastenboekje:

Wat een feestelijke dag (in alle opzichten). Textielpost, het was zo’n leuk idee, zo’n leuk project. Eigenlijk jammer dat het met deze tentoonstelling is afgesloten. We kunnen hier in Horst nog even genieten! En als we weer “op stap” gaan… We zullen nog vaak denken “Wat een leuke kaart voor Berthi!” Ine

Berthi van de kaarten! Geweldig project, geweldige expositie. Succes verder. Ietje

Wat een leuk, wereldwijd project! Paul en Ineke Keizers

Een d-tour vanuit Maastricht op weg naar de Randstad. Ben blij dat ik deze unieke collectie nu in zijn geheel zie en… ik blijf gewoon sturen hoor! Mieke.

Heel erg leuk om alle kaarten zo bij elkaar te zien. Een prachtige collectie! Het was altijd leuk om “elders” een mooie kaart te vinden en die jou te sturen. Dank voor je initiatief. Ben benieuwd naar je volgende project. AnnemiekeR

Wij waren hier! Kaarten zijn heel mooi tentoongesteld. Proficiat. Erica

Ervan genoten! Cees van Drongelen uit Soest.

’n Prachtige verzameling textielkaarten! Verrassend om een kaart van de expositie in De Lier in de Timmerwerf tegen te komen! Expositie in De Lier had als titel ‘Aan de Rol!’. Veel succes, Annemie van de Knaap

Vervolg letterbak-merklapjes


In deze log laat ik je de prachtige letterbak-merklapjes zien van de zussen Janny en Bets. Er komen nog regelmatig vragen over deze merklapjes en dan gaat het vaak over de patroontjes waar Janny en Bets deze gevonden hebben. De links van de Pinterest werken niet meer die ik geef in de log van 1 september 2012 omdat deze borden zijn verwijderd. Janny heeft inmiddels nieuwe borden gemaakt op Pinterest waar je op zoek kunt gaan naar diverse patroontjes. Hierbij dus de link naar het overzicht van de 197 borden die Janny op dit moment heeft op Pinterest.

Vrouwenleven

Boekenweek ligt net achter ons en het door mij bestelde boek Lily Dumont van Pauline van de Ven heb ik inmiddels in huis. Als grote verrassing stuurde Pauline mij een afdruk van de door haar gemaakte fraaie linosnede in 2001.


Pauline van de Ven: ‘Vrouwenleven – Ik heb de uren uit de klok gehaald en de enige wijzer tegen de handbeweging van de vrouwen in gesneden. Hij heet ‘A woman’s work…’ (is never done, zoals het spreekwoord zegt). Dat “home & garden” leven zit ook in “Lily Dumont”. Althans in de eerste hoofdstukken, voordat de oorlog uitbreekt. Ik vond die moeilijk te schrijven, het moest vol futiele zorgen en klachten zitten, bijna decadent nutteloos, om te contrasteren met de tijd die erop volgt.’

Merklap Kaatje Eijgensteijn 1836 anno 2014 – Ans

Maria, Marcella en Petra borduurden al een Kaatje merklap. Vandaag kunnen we de nieuwe Kaatje van AnsK toevoegen. Ans borduurde met andere kleuren dan aangegeven staat op het patroon en dat levert een mooi verrassend beeld op. ‘Ik had vorig jaar een merklap geborduurd van een pakket van Rosewood Manors, Past en Present. Die was met Venusgaren geborduurd en daar had ik royaal van over, vandaar de andere kleuren’, laat Ans weten.


Ans: ‘Leuk dat het patroon bij het boek zit. Ik vind het geweldig zoals zo’n jong meisje zo mooi kan borduren. De verhalen in het boek zijn ook interessant om te lezen.’

Ook de Kaatje merklap van Ans is toegevoegd aan de Fotogalerie Kaatje Eijgensteijn Merklap-project. Klik op de kleine afbeelding om een grotere op je beeldscherm te zien.

Chinees mini garenboekje


Na de grote Shu Bao – gevouwen naaietui – met een afmeting van 23,8 cm x 13 cm, volgt de kleine die een afmeting van 12,4 cm x 6,5 cm heeft.


Ook deze twee garenboekjes zijn wederom gestempeld en ingekleurd.


Kleurrijke handgeweven bandjes aan de ‘waslijn’. De foto maakte Mieke Gorter in China. Bij haar volgde ik vorig jaar de workshop Shu Bao. Hierna werd thuis een tweede exemplaar gevouwen en nu dan de mini garenboekjes.

Meer informatie over de workshops die Mieke geeft kun je hier lezen.

Textielpost – Cambodja, Engeland en KLM


LilianF: ‘Een warme groet vanuit Phnom Penh. Het is hier warm, vuil en ontzettend druk. Vriendelijke mensen. We zijn naar het Konings Paleis geweest + naar musea. Prachtig allemaal. Naar de Killing Fields + museum. Indrukwekkend.’

‘Eenmaal de kaart gevonden met de afbeelding van een Apsara danseres, was het vervolgens nog een kunst om een postzegel te bemachtigen’, vertelt Lilian. De postzegel werd na enige tijd gekocht in een museum, maar dan de volgende stap: Waar was een postkantoor te vinden? De chauffeur van de tuk tuk (toek toek) wist het. Het dichtstbijzijnde postkantoor was in Siem Reap. Dan maar op stap met de tuk tuk, ansichtkaart posten in Siem Reap en hopen dat de kaart zijn weg zou vinden naar het juiste adres. Gelukkig, na drie weken bezorgde de postbode de prachtige textielkaart!


Mieke Gorter: ‘Op de valreep! Vlak voor ’t eind van je tentoonstelling vond ik deze toepasselijke kaart! Ik heb jaren in The Merchant’s House in Marlborough gewoond, maar toen kende we elkaar nog niet en had jij je textielpost nog niet gelanceerd. Nog ’n fijne week en succes.’

The Lacemaker is zeer toepasselijk nu mijn expositie Textielpost in Museum de Kantfabriek is. Tot en met aanstaande zondag zijn alle textielkaarten nog te zien. Zaterdag- en zondagmiddag ben ik zelf aanwezig van 14.00 tot 17.00 uur.


LeonieW: ‘Geen textielpost uit St. Maarten gezien, wel onderleggers van onze maaltijden met KLM, met breimotief. Vond ik zeer origineel.’

Erg leuk zijn deze ‘gebreide’ papieren placemats. De afbeelding van de Zonnebloemen van Vincent van Gogh zag je al eerder op dit blog, namelijk op 9 november 2013. Op de andere placemats zijn De Nachtwacht van Rembrandt van Rijn en Het melkmeisje van Johannes Vermeer te zien. De laatste twee schilderijen uit het Rijksmuseum Amsterdam spreken president Obama zeer aan zoals we afgelopen maandag zagen op de televisie.

Erfgoed in kant


In het aprilnummer van National Geographic is het artikel Erfgoed in kant met prachtige foto’s te vinden. In de afgelegen dorpen van Bretagne stonden ooit de inwoners bekend om hun opvallende hoofdtooi en klederdracht. Een jongere generatie zet de traditie voort.


Le Croisty, Morbihan. De klederdracht toont de mode rond 1900. De schort van zijde of satijn is bij jonge vrouwen gekleurd.


Fouesnant, Finistère. De voorloper van deze coiffe werd eind 19e eeuw beroemd door de schilders van de School van Pont-Aven, zoals Gauguin.


Pont-l’Abbé, Finistère. Het hoogtepunt van Bretonse klederdracht is de hoofdtooi of coiffe, en de opvallendste is die van de streek rond Pont-l’Abbé.

Voor het project Textielpost heb ik prachtige textielkaarten ontvangen uit Bretagne met een afbeelding van een Bigouden muts die le pain de sucre wordt genoemd, ‘suikerbrood’. Andere bijnamen: ‘kruiwagen’ en ‘sardienenkop’. Hier is een prachtige textielkaart te vinden met een verhaal over de Bigouden muts. Nog meer kaarten en informatie over deze hoofdtooi kun je hier en hier vinden.

Traditie ontmoet de toekomst

Museum de Kantfabriek schetst met de expositie Traditie ontmoet de toekomst – Van streekdracht naar intelligente textiel een beeld van de ontwikkeling van textiel en mode aan de hand van twee uitersten: traditionele streekdracht en intelligent textiel.


Het vertrekpunt is een indrukwekkende verzameling van Harry Linskens. Deze bestaat uit kanten mutsen, in Noord-Limburg bekend als toeren, en andere bijzondere kledingstukken die door Noord-Limburgse vrouwen in de periode 1850-1950 werden gedragen.


Noord-Limburg hoorde van 1715-1795 tot het Pruisisch Overkwartier van Gelre. De vrouwenkleding in het Pruisisch Overkwartier werd door madame Esmenard als volgt omschreven: ‘Eene grooten met blaaw zijde gevoerden stroohoed, als een blinkende ster te midden van het azuur gewelf. Aan dezen hoed is een lint vast, dienende bij slegt weder om den rand neder te halen. Hieronder draagt zij een cierlijke kanten muts met schooyerskant, eene fijne neteldoek die heur boezem bedekt, deze doek ligt gedeeltelijk onder eene fijnen chitsen doek met sterk gekouleurde bloemen rand. Het chitsen nagtgronde jak is versierd met fel gekouleurde bloemen. Onder dit jak hangt de gestreepte rok van wollen stof, eigen gereid genaamd, waarvan zij in de wintermaanden den draad zelve gesponnen heeft. Dit alles wordt gecomplementeerd door eenen voorschoot.’


De muts van de Limburgse streekdracht had tot 1880 een hoge bodem en een lint. Een roze lint gaf aan dat je ongehuwd was, een blauw lint zei dat je gehuwd was en droeg de vrouw een bruin/beige lint dan was zij weduwe.



Tijdens de periode 1880-1950 droegen de vrouwen een hoofddeksel die uit een zwarte ondermuts, muts en toer bestond. Het kostbaarste onderdeel was de tule/ kanten muts. De toer is ontstaan uit de linten van het hoofddeksel uit de vorige periode. Op de toer werden kunstbloemen vastgezet.


Een overzicht van diverse mutsen uit Noord- en Midden-Limburg, bestaande uit ondermuts, muts en toer. De versierde toer werd altijd op de muts gedragen.


Het was gebruikelijk dat de bruidegom aan zijn bruid een korf gaf met daarin een bruidsdoek, een paar schoenen en eventueel een ketting.


De lange shawl werd door de bruid gedragen op haar huwelijksdag. Na deze feestelijke dag borg de vrouw de shawl op in een la van het kabinet en deze kwam weer tevoorschijn bij de geboorte van het eerste kind, maar dan als doopdoek. Rond 1880 moesten deze prachtige doeken wijken voor de pelerine die in de mode kwam.


De oudste modellen van een pelerine – een kort manteltje – hadden weinig versiering, maar later werd veel passement, franje en kant toegepast. Ze sloten vaak met brandebourgs, dit zijn knooplussen van zwart koord. Aan de voorzijde waren coupenaden aangebracht, in Noord-Limburg ook wel ‘koppeltjes’ genoemd.


Toer de Force. Speciaal voor deze tentoonstelling is dit ‘levend’ statement ontwikkeld dat de koppeling maakt tussen de traditionele Limburgse streekdracht en de hedendaagse ontwikkelingen in intelligent textiel. De jurk is opgebouwd uit verschillende lagen kant van Museum de Kantfabriek en ‘levend’ gemaakt door middel van verschillende servomotoren en lichtsensoren. De lichtsensoren herkennen beweging in de omgeving van het object en laten het normaal gesproken statische materiaal reageren.
Marina Toeters, Wim Ewals HKU en Loe Feijs TU/e. Studenten HKU: Yasmina Ajbilou, Sophie Roumans, Marleen van Egmond, Wendy Cornelis, Emma Mulder en Daisy van Loenhout.

De expositie Traditie ontmoet de toekomst – Van streekdracht naar intelligente textiel is tot en met 28 september 2014 te zien in Museum de Kantfabriek. Van 1 april tot 1 oktober is het museum voortaan geopend op dinsdag tot en met zondag van 11.00 tot 17.00 uur.

De’ Medici – Een vorstelijke wereld van papier in het Breda’s Museum


Je kunt wel zeggen dat het een museumweek is voor mij. Het begon met een bezoek aan de Kunsthal in Rotterdam, Museum de Kantfabriek in Horst volgde op dinsdag, de dag erna was ik in Waalwijk waar het Nederlands Leder en Schoenenmuseum is te vinden, vandaag was ik in Breda voor de expositie De’ Medici – Een vorstelijke wereld van papier in het Breda’s Museum en morgen ben ik weer te vinden in Museum de Kantfabriek voor de expositie Textielpost.


Nu eerst terug naar vandaag. Al bijna vier jaar wacht ik op een expositie van Isabelle de Borchgrave in Nederland. Het Breda’s Museum heeft de primeur. Ik was zo benieuwd en kon niet wachten zodat ik vandaag naar Breda ging. Sprakeloos ben ik van het magnifieke werk van Isabelle de Borchgrave. Het is kunst met de hoofdletter K! Als je een mode- of textielliefhebber, papier- of kunstliefhebber bent, dan mag je deze unieke tentoonstelling niet missen!


De de’ Medici-collectie bestaat uit levensgrote kostuumfiguren van beschilderd papier die belangrijke personages en hun entourage van de de’ Medici-dynastie uitbeelden. De kunstenares heeft zich laten inspireren door schilderijen van kunstenaars uit de 15e tot in de 18e eeuw. De creaties van Isabelle de Borchgrave zijn mede gebaseerd op een grote kennis van historische kostuums. Voor de reconstructies in papier zijn immers geen andere voorbeelden voorhanden dan de afbeeldingen op oude schilderijen.


De’ Medici – Een vorstelijke wereld van papier is te zien tot en met 15 juni 2014 in het Breda’s Museum.