Featured

Welkom op mijn weblog

Een duik in het fotoalbum leverde deze foto van mij op. Het is een foto van een paar jaartjes geleden. Een lach kon er toen niet van af. Zelfs een koekjestrommel kon me niet verleiden om een glimlach tevoorschijn te toveren.
Maar ach, het is toch een aardige foto met een verhaaltje. En ja, van verhalen daar houd ik van!

Ik draag een gebreid wollen jurkje, blauw met witte stippen.

Frans Hoogendoorn: Een Haagse couturier – de expositie

Tot en met 18 februari 2018 is in het Gemeentemuseum Den Haag de tentoonstelling Frans Hoogendoorn – Een Haagse couturier te zien. Gelijktijdig verschijnt de catalogus Frans Hoogendoorn – Een Haagse couturier die uitgegeven wordt door Waanders & de Kunst waarover je in dit bericht meer kunt lezen.

Op 15 november bezocht ik de kleurrijke expositie Frans Hoogendoorn – Een Haagse couturier waar ik nu enkele foto’s van laat zien.






Ensemble gedragen door H.K.H. Prinses Irene der Nederlanden bij de begrafenis van haar vader prins Bernhard in 2004.




Frans Hoogendoorn en Justine Marcella: hoofdredacteur van het magazine Vorsten.

Art Deco Paris – de expositie


In het Gemeentemuseum Den Haag is tot en met 4 maart 2018 de expositie Art Deco Paris te zien. Gelijktijdig verschijnt de catalogus Art Deco Paris die wordt uitgegeven door Waanders & de Kunst waarover je in dit bericht meer kunt lezen.

Op 15 november bezocht ik de fraaie expositie Art Deco Paris die een echte aanrader is. De volgende foto’s geven een indruk van wat er zoal te zien is over de art deco periode.


Paul Iribe, Les robes de Paul Poiret. Racontées par Paul Iribe, 1908. Pochoirdruk. Palais Galliera, Musée de la Mode de la Ville de Paris.


Chez Poiret Rosine Paris.


Les Parfums de Rosine.


Jurk, circa 1922-1923. Zijden rayon, kralenborduursel. Gemeentemuseum Den Haag.


Detail jurk, circa 1922-1923. Zijden rayon, kralenborduursel. Gemeentemuseum Den Haag.


Paul Poiret. Kamerjas vermaakt uit mantel van ensemble ‘Troïka’, 1923. Stofontwerp: Raoul Dufy voor Bianchini-Ferrier. Bedrukt zijdenfluweel, bont en goudkoord. Gemeentemuseum Den Haag.


Parfum de Rosine. Lavender Water, parfumfles handbeschilderd door atelier Martine, 1913. Glas, verf papier, gouddraad, zijde. Christie Mayer Lefkowith, New York.


Sjabloon van Vaslav Nijinsky als de Blue God in Mikhail Fokine’s ballet Le dieu blue, Diaghilev Les Ballets Russes, 1912, met ontwerpen van Léon Bakst, circa 1920-1930. Pen, inkt, gouache en goudverf. Victoria & Albert Theatre and Performance, Londen. Cyril W. Beaumont Bequest.


Boudoir Pyjamas, circa 1927. Bedrukte zijde. Gemeentemuseum Den Haag.



Reclamewaaier uit Parijs met Oosterse dansvoorstelling, gebaseerd op Le Minaret (kostuums Paul Poiret), Parijs 1913. Houten montuur, bedrukt papier. Collectie H.M.J. van Emmerik, Utrecht.


Léon Bakst. Drie kostuums voor de rovers in Mikhail Fokine’s ballet Daphnis en Chloé door Les Ballets Russes, 1912. Handbeschilderd katoen. Victoria & Albert Theatre and Performance, Londen.

Stolt! sjaal


MaaikeW: ‘de Stolt! sjaal op deze kaart heet Stina. De oprichters van Stolt! hangen het principe aan dat een sjaal meer is dan een warmhoudertje en hebben daarom stoere maar vrouwelijke sjaals ontworpen met een prijskaartje en een gesp en draaginstructie. Ik kende de Stolt! per toeval van iemand en wist dus van het bestaan van dit in okt. 2014 opgerichte merk. Deze draagster moest nog aan het gesp concept wennen maar de sjaal stond leuk bij haar vrouwelijke jurkje. Nog geen Stolt! sjaal in mijn overvolle sjaalsmanden maar toch al te vinden op Marktplaats. Ik ben benieuwd wat dit concept gaat doen en of er geanticipeerd gaat worden in de modebranche.’

+WINE


Roel Maas en Paul Timmermans (schoonzoon) hebben een passie voor wijn en zo ontstond het idee om een onderneming te beginnen. Hun kennis op het gebied van wijn willen zij graag delen. Op een bevlogen en passende manier geven zij graag advies. Via deze website kun je kennismaken met de mogelijkheden die +WINE te bieden heeft.

Merk- en stoplappen rond de Oosterschelde


Vanaf vrijdag 8 december toont Historisch Museum De Bevelanden een nieuwe wisselexpositie in de merklappengang: Merk- en Stoplappen rond de Oosterschelde.

Merk- en stoplappen van het Stadhuismuseum Zierikzee worden aangevuld met werk uit eigen collectie. Rond de Oosterschelde worden al generaties lang prachtige borduurwerken gemaakt. Reden om een aantal van deze werken, waaronder lappen uit de periode tussen 1740 en begin 1800, eens extra voor het voetlicht te brengen. Genealogie vormt de rode draad in deze tentoonstelling. Mede hierdoor komt de aandacht te liggen op het handwerkonderwijs en het begrip stoplap.

De tentoonstelling loopt tot en met 7 april 2018.

Haagse Chic Steltman – 100 jaar sieraden & zilver

Dit jaar bestaat Steltman Juwelier 100 jaar. Een jubileum dat gevierd wordt met een overzichtstentoonstelling in het Gemeentemuseum Den Haag en een boek.


Steltman 1917-1940
De publicatie Haagse Chic Steltman – 100 jaar sieraden & zilver is onderverdeeld in drie periodes: 1917-1940, 1940-1977 en 1977-2017. In het eerste tijdperk staat de opbouw van ‘Joaillerie Artistique’ (kunstzinnige juwelier) centraal, vanaf de jaren 1920 bekend als Steltman of N.V.J. Steltman. Johannes Steltman richtte zich vanaf de opening van zijn zaak in 1917 op het hoogste segment van de juwelenmarkt. Hij specialiseerde zich in parels. Naast parelcolliers en eigen ontwerpen verkocht Steltman juwelen en zilverwaren van leveranciers uit binnen- en buitenland. Verder bestond de winkelvoorraad uit oude stukken die afkomstig waren van particulieren. Behalve juwelen verkocht Steltman ook veel zilverwerk, zoals serviezen en siergebruiksvoorwerpen. Steltmans meest beroemde ontwerp is het gehamerde theeserviesje geïnspireerd op de vorm van een vis dat hij in 1925 inzond voor de tentoonstelling ‘Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes’ in Parijs waar later de naam art deco van is afgeleid. Juwelen in art-decostijl werden door de Nederlandse bovenlaag omarmd en zouden Steltman als ontwerper grote successen opleveren. Vooral in juwelen uit de jaren 1925-1935 zijn het lineaire lijnenspel en de decoratieve geometrische patronen die deze stijl zo kenmerken duidelijk aanwezig, zoals bijvoorbeeld een bijzondere horlogebroche laat zien.


Ontwerptekening voor horlogebroche – platina, onyx, saffier, smaragd en diamant, 1929. Archief Steltman Juwelier.

Speciale aandacht verdient het lotusmotief waarmee Steltman bekendheid vergaarde. De lotussieraden hebben een hart dat gevormd wordt door een parel of diamant, die prachtig uitkomt tegen een fond van mat zwart email. Het basisontwerp van deze lotusjuwelen wordt tot op de dag van vandaag door Steltman Juwelier voortgezet.


Lotusring – robij, diamant, email, geelgoed, witgoud, circa 2007.

Al gauw wierp het harde werken van Steltman zijn vruchten af. In 1921 werd het mogelijk om de zaak te moderniseren. Het nieuwe interieur sloot qua stijl aan bij de Amsterdamse School en zou beeldbepalend blijven voor het imago van Steltman.

Steltman 1940-1977
Met moeite wist Steltman tijdens de oorlogsjaren het hoofd boven water te houden. Eén van de eerste opdrachten die Steltman na de bevrijding uitvoerde was een serie ‘horzelinsignes’ voor de Universiteit Leiden: speldjes met de beeltenis van een horzel. De Leidse universiteit werd in de oorlogsjaren ‘horzelnest’ genoemd. Na de bevrijding kregen alle hoogleraren die tijdens de oorlog om principiële redenen ontslag hadden genomen, een door Steltman gemaakt horzelspeldje als erkenning voor hun bijdrage aan het verzet. In de jaren ’50 van de vorige eeuw trok de economie gelukkig weer aan en brak er een zeer glansrijke periode aan waarin Steltman opnieuw tot grote bloei kwam. Juwelen in fantasierijke vormen als vogels en bloemen werden uitgevoerd en vanaf de jaren ‘60 tot heden volgden moderne creaties. Steltman Juwelier verhuisde naar een nieuw winkelpand aan de Paleisstraat dat in 1964 werd geopend. Het nieuwe interieur van Gerrit Rietveld deed in weinig opzichten denken aan een typische juwelierszaak uit deze periode. De kleuren wit, blauw en zwart voerden de boventoon. Veel klanten van het eerste uur misten de intieme sfeer van de vertrouwde winkel waar zij ruim veertig jaar kwamen. ‘Net een ziekenhuis’, was een veelgehoord commentaar. Daarbij kwam ook een verandering in de juwelenmarkt. Moderne sieraden fungeerden steeds minder als statussymbool of uiting van financiële draagkracht. De omzet steeg nauwelijks, terwijl de vaste lasten door het nieuwe pand veel hoger waren geworden. Uiteindelijk moest Steltman een opheffingsuitverkoop houden voordat deze de deuren officieel zou sluiten op 31 januari 1975. Mede door de grote omzetten tijdens de uitverkoopperiode en de stormloop aan klanten kwam de directie tot een onverwachte conclusie: het bedrijf zou een doorstart maken.


Broche – parel, saffier, diamant, robijn, witgoud, geelgoud, 1952. Collectie Steltman Juwelier.

Steltman 1977-2017
Na de doorstart moest er veel gebeuren om van de juwelierszaak weer een florerend bedrijf te maken. Fred Brom werd aangesteld als directeur. De winkel verhuisde naar de Kneuterdijk waar gebroken werd met het interieur van Rietveld. De oude meubels die bewaard waren gebleven kregen als herinnering aan het oude interieur een prominente plaats. De inrichting van Rietveld werd in 1987 geveild bij Sotheby’s. Het winkelassortiment kreeg een geheel ander cachet. Hypermoderne ontwerpen en goedkopere modesieraden werden vervangen door een collectie die beter paste bij de clientèle van Steltman: een combinatie van hedendaagse en klassieke juwelen van hoge kwaliteit. De hervormingen in de bedrijfsvoering wierpen hun vruchten af. Zes jaar na de opening werd Fred Brom naast directeur ook eigenaar van Steltman. In 1990 verhuisde Steltman naar de Plaats 26 waar tot op de dag van vandaag de bordeauxrode luifels met het Steltmanlogo uithangen. De clientèle waaronder de koninklijke familie weet de weg naar Steltman Juwelier te vinden.


Koningin Máxima met oorhangers van Steltman, 2016.

Haagse Chic Steltman – 100 jaar sieraden & zilver is een parel van een boek waarin de boeiende geschiedenis van Steltman Juwelier wordt beschreven. Ik beschrijf het verhaal over deze juwelierszaak in een notendop. In het boek kun je een zeer uitgebreid verslag van de historie Steltman Juwelier lezen, aangevuld met schitterende foto’s van de juwelen, het zilverwerk, de ontwerptekeningen en het interieur van Steltman Juwelier. Maar in de eerste plaats zijn het de juwelen die in het oog springen!


Haagse Chic Steltman – 100 jaar sieraden & zilver is samengesteld door Marit Eisses en Madelief Hohé en wordt uitgegeven door Waanders & de Kunst. De publicatie telt 144 pagina’s, de afmeting is 22 x 26 cm, het boek bevat 105 illustraties in kleur en 40 in zwart-wit en is een paperback uitgave met flappen in het Nederlands.
ISBN 9789462621480. Prijs: € 24,95.

De foto’s zijn afkomstig uit de publicatie Haagse Chic Steltman – 100 jaar sieraden & zilver.

Philips reclameprentbriefkaarten

In dit bericht lees je over prentbriefkaarten die Philips als reclamemateriaal gebruikte. Eén van de onderwerpen daarbij was klederdrachten. De prentbriefkaarten die in het bericht van 7-11-2012 staan afgebeeld behoren tot één van de eerste reclameacties van Philips. Nu was ik afgelopen zaterdag in het Philips Museum en kwam ik twee andere reclameprentbriefkaarten tegen met klederdrachten die opnieuw worden uitgegeven.


De dame in de Zeeuwse dracht houdt in haar linkerhand de Philips 1/2 Watt gloeilamp vast. De ontwerper is onbekend, datering circa 1914.


Als de Volendammer kindertjes niet onder de paraplu stonden dan zouden zij verblind worden door de enorme hoeveelheid licht dat de 1/2 Watt Philips gloeilamp geeft. De ontwerper is onbekend, datering circa 1915.